Vieira, Antonio de

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Biografía GER

Jesuita portugués, misionero en el Brasil, diplomático y uno de los mayores oradores sagrados de su tiempo. N. en Lisboa el 6 feb. 1608. Contaba seis años cuando fue llevado a Bahía (Brasil). Hizo sus primeros estudios en el colegio de los jesuitas del Salvador; a los 15 años abandonó furtivamente la casa paterna para entrar en la Compañía de Jesús. Las dotes de su espíritu, que ya le habían hecho destacar en Bahía, atraen las atenciones de sus superiores, que le encargan en 1624 la redacción de la Carta Anua, documento que, metódicamente, pero con el entusiasmo de un ejercicio a’cadémico, recoge las vicisitudes de la guerra hispanoportuguesa contra los holandeses. Se le confía la cátedra de Retórica en el colegio de Olinda y la catequesis de los indios. En 1638 es nombrado profesor de Teología en el Colegio del Salvador, donde había estudiado. En esta ciudad comienza su asombrosa carrera de predicador y de hombre de acción y cuando en 1638 predica su célebre Sermao pela victoria das nossas armas contra a Holanda ya es un orador sagrado consumado. A partir de entonces va multiplicaiíiJo sus sermones (dejará más de 200), donde entre los más variados asuntos destaca el tema de la defensa de los esclavos. O sermáo do Rosario marca uno de los más altos momentos de tal defensa, que se reviste, como siempre, de un tono que oscila entre la crítica a los poderosos y el consejo a las víctimas de la prepotencia y las ganancias.

En 1640 viaja hasta Lisboa en la embajada que va a jurar fidelidad al nuevo rey , inmovilizada por fuerzas iguales y contrarias v sin una dialéctica narrativa. Utilizará la serie dodecafónica schonbergiana a partir de las Tres canciones populares op. 17 (1924), y ello le ayudará a organizar sus estructuras características; pero el dodecafonismo se incorpora a su obra sin ruptura de estilo, ya que, a excepción del uso específico de la serie, los ingredientes fundamentales del sistema estaban ya intuitivamente en su música: atonalidad obtenida por el empleo de las 12 notas en espacios muy reducidos, interválica estadísticamente compensada e igualdad jerárquica (sin funciones cadenciales unívocas) de todas las alturas e intervalos. Incluso pueden observarse dos rasgos Que van más allá de la etapa schonbergiana del dodecafonismo y que luego, en la generación siguiente, se incorporarán a ella como factores esenciales: el atematismo absoluto, es decir: un melodismo que actúa únicamente por células de muy pocos elementos y cuya recurrencia no es nunca virtual y el puntillismo tímbrico, o sea: el reparto de las alturas entre los timbres, de modo que ningún instrumento cante líneas articuladas extensas. Las formas tradicionales son conservadas por W. (como lo fueron en general por Schoberg), pero sufren una drástica reducción. Su medio de expresión predilecto es el lied, pero prefiere acompañarlo, más que con el piano, como los románticos. con pequeños y desusados grupos instrumentales. La voz en W. (lo mismo que el pjano, para el que escribió muy poco), está tratada sin ningún virtuosismo tímbrico, aunque sí con una agilidad interválica absolutamente instrumental y de difícil entonación. Los textos elegidos (Goethe, Trakl, Stefan George, Hildegard Jone) son en su mayoría expresionistas y esotéricos. El resultado final es una obra refinada, a veces impresionista (hay ciertas concomitancias con Debussy y Ravel), "diamantina" (como escribió Stravinsky, que en sus últimos años fue fuertemente influenciado por W .) y que obliga al auditor a una máxima concentración.

Obras. Orquesta: Passacaglia (1908), Seis piezas op. 6 (1910), Cinco piezas op. 10 (1913) y Variaciones (1940); música coral: Entflieht auf leichten Kiihnen (a cappella, 1908), Dos canciones óp. 19 (con grupo instrumental, 1926), Das Augenlicht (cantata con orquesta, 1935), Primera cantata (soprano, coro y orquesta, 1939) y Segunda cantata (dos solistas, coro y orquesta, 1942); música de cámara: Quinteto con piano (1907), Cinco movimientos para cuarteto (1909), Cuatro piezas para violín y piano (1910), Seis bagatelas para cuarteto (1913), Tres pequeñas piezas para violonchelo y piano (1914), Trío de cuerda (1927), Sinfonía (para nueve instrumentos, 1928), Cuarteto (violín, clarinete, saxofón y piano, 1930), Concierto (para nueve instrumentos, ( 1934 ), Variaciones (para piano, 1936), y Cuarteto de cuerda (1938); ciclos de lieder con piano: op.3 (1909), op. 4 (1909, op. 12 (1917), op. 23 (1934 y op. 25 (1935); ciclos de Lieder con grupos instrumentales: op. 8 (1912), op. 13 (1918), op. 14 (1921), op. 15 (1922), op. 16 (1924), op. 17 (1924), yop. 18 (1925).

Además de su tesis doctoral sobre el compositor del s. xv Henrik Isaac, publicó algunos escritos sobre Schonberg; en su líbro póstumo El camino hacia la nueva música se reúnen diversas conferencias.

R. BARGE BENITO.

BIBL. : H. H. STUCKENDSCHMIDT, Schopter der neuen Musik, Francfort 1958; R. LEIBOWITZ, Schonberg et son école, París 1947; W. ZILLIG, Variationen über neue Musik, 1964.