Gestual, Música MÚSICA
Categoria:
Música
Por música g. se conoce a una serie de tendencias en la música contemporánea que vuelcan su atención sobre la importancia visual de la música. La denominación de música g. se debe al compositor italiano Giuseppe Chiari, singularmente en su obra Gesti sul piano. De cualquier forma, esta terminología no es aceptada por la mayoría de los compositores que integran la tendencia, si bien no se ha dado, hasta el momento, ningún otro término que la sustituya con ventaja.La fuente indirecta de este movimiento hay que encontrarla en la música aleatoria del compositor norteamericano John Cage (v.) que en muchas de sus obras utiliza manipulaciones sonoras que exigen determinados movimientos. El disociar estos movimientos de su resultado sonoro lleva al descubrimiento de una música que se basa más en gestos y actitudes que en sonidos. Según el propio Chiari, la música es "el empleo de un objeto en un contexto o función diferentes a su uso habitual". Esta amplia definición daría origen a una serie de experiencias que parten de la música, pero que se acercan a los movimientos teatrales y pictóricos del happening.La primera manifestación masiva de estas tendencias tuvo origen en el Festival Fluxus, celebrado en Wiesbaden (Alemania), en 1962, con la participación de compositores, pintores, escritores y teóricos. A partir de él se han desarrollado una serie de tendencias que participan, por un lado, de un aspecto musical sonoro ayudado por acciones y, por otro, de un desarrollo exclusivamente visual.Entre los compositores que han aunado a sus realizaciones sonoras este aspecto, buscando una renovación del teatro musical, puede mencionarse al argentino Mauricio Kagel, el italiano Sylvano Bussotti, al alemán Dieter Schnebel y a otros compositores entre los que se incluye Karlheinz Stockhausen que en su Originale mezcla estos elementos con el teatro dadá.La línea que ha radicalizado los aspectos visuales de la cuestión se ha refugiado en los movimientos Fluxus de América y Japón, en los que han participado tanto compositores como artistas de otras ramas o personas que antes no se dedicaban a la creación artística. El Grupo Fluxus de Estados Unidos ha sido capitaneado por Georges Maciunas y ha derivado hacia posiciones políticas. También en Estados Unidos, el compositor Dick Higgins representa una posición personal, así como Allison Knowles, Phil Corner y otros autores. En el desarrollo japonés de esta rama hay que mencionar los primeros intentos, muy ligados a la música de John Cage, de Toshi Ichiyanagi, así como la conexión con Fluxus de artistas como Cheiko Shiomi, Yoko Ono, Kosugi, A-Yo, etc.Los movimientos gestuales (aunque rechazando esta denominación) fueron introducidos en España por Juan Hidalgo, quien, en 1964, fundó con Walter Marchetti y Ramón Barce el Grupo Zaj que ha desarrollado una serie de actividades de teatro musical, acciones musicales, publicaciones, etc. Algunos compositores españoles se han interesado por aspectos de este movimiento produciendo obras sonoras que participan de elementos teatrales o bien produciendo algunas obras plenamente gestuales. Entre estos autores cabe citar en Madrid a Ramón Barce, Tomás Marco, Arturo Tamayo y José Luis Téllez, así como en Barcelona a Carlos Santos y el autor teatral Joan Brossa.Los especialistas han discutido si el porvenir de la música g. está en su desarrollo como tendencia pura o bien como un aporte a la renovación del teatro musical. La opinión más autorizada por el momento es de que su evolución autónoma alejará cada vez más de la música a esta tendencia para ir al teatro o fundamentar un nuevo arte, modificando al mismo tiempo la mentalidad de los compositores y el teatro musical del futuro.TOMÁS MARCO.
BIBL.: W. VOSTELL y 1. BECKER, Happening Fluxux, Hamburgo 1965; diversos artículos en la rev. "Dé-collage", FrancfortColonia 1964-65.
Guarda este contenido en tu perfil
Inicia sesión o crea tu cuenta para guardarlo.