Fotografia TECNOL.
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Tecnología
1. Introducción. La palabra f. etimológicamente significa escritura con luz, del griego fotos, luz, y grajos, escritura. Su introducción en el lenguaje se remonta al año 1839.El objeto de la f. consiste en la obtención de imágenes por la acción de una radiación (generalmente la luz) sobre sustancias sensibles y la perpetuación de dichas imágenes. Podemos, por tanto, distinguir dos fases en la obtención de una f.: 1°) La formación de la imagen, y 2°) la perpetuación de la misma. La formación de la imagen tiene lugar en la cámara fotográfica y, precisamente, en el plano focal del objetivo, por efecto de la radiación empleada; se trata de un fenómeno de naturaleza óptica. La perpetuación de la imagen formada se lleva a cabo por fenómenos fotoquímicos, efectuándose una transformación permanente de la sustancia fotosensible; ésta va colocada dentro de la cámara, en el plano focal del objetivo, con el fin de recoger la imagen formada (fig. 1). En la convergencia del progreso de la óptica y de la química tiene lugar el nacimiento y desarrollo de la f.La cámara fotográfica es, en esencia, una cámara oscura. No se sabe de cuándo datan las primeras observaciones del fenómeno de la cámara oscura, es decir, la formación de imágenes por acción de la luz a través de un orificio; pero parece ser que ya era conocida en China hace 25 siglos. El primero que la describió de un modo completo fue Leonardo da Vinci (1452-1519), pero su manuscrito no fue publicado hasta el s. XVIII, por lo que apareció antes la descripción hecha por Giovani Baptista della Porta en 1558 en su libro Magiae naturalis. Más adelante, en 1568, Danielo Barbaro, indica la conveniencia de colocar una lente en el orificio de la cámara para mejorar la imagen formada. El aparato fotográfico moderno está constituido en esencia por esos mismos elementos. El primero que utilizó la cámara oscura para hacer f. fue Joseph Nicéphore Niepce (1765-1833); después de varios años de experiencias, obtuvo la primera vista con una cámara en 1826. Pero el que popularizó este dispositivo para la toma de f. fue Louis Jacques Mande Daguerre (1787-1851). La cámara de Daguerre fue provista de óptica por los hermanos Charles y Vincent Chevalier. El objetivo de esta cámara consistía er- una lente doble, obtenida de un menisco de Wollaston perfeccionado.Las sustancias fotosensibles más empleadas en el proceso fotográfico son las sales de plata. Las primeras observaciones de la sensibilidad de estas sales fueron registradas por Plinio en el s. I, que observó la acción de la atmósfera sobre plata metálica. Geber en el s. vin, estudia el oscurecimiento del nitrato de plata, atribuyéndolo a la acción de los vapores de la atmósfera. Fue Johann Heinrich Schulze (1687-1744) quien por primera vez atribuyó este fenómeno a la acción de la luz. Continuando los trabajos de Schulze, Thomas Wedgwood (1771-1805) logró obtener imágenes de objetos estacionarios, pero no pudo hacerlas permanentes, debido a que no encontró el medio de disolver el exceso de sal de plata no afectado por la luz. Sir John F. Herschel (1792-1871) resolvió este problema en 1819 por medio del tiosulfato sódico, que empleó como disolvente del haluro de plata residual (fijado de la imagen), obteniendo imágenes permanentes. Este fijador es el empleado actualmente.2. El proceso fotográfico. Análogamente a lo que sucede en el fenómeno de la visión, en este proceso intervienen tres factores:a) El estímulo. Lo constituye la energía radiante. Al conjunto de todas las radiaciones conocidas, representadc!a según su longitud de onda, se le da el nombre de espectro de energía radiante o espectro electromagnético (fig. 2). Los siguientes tipos de radiaciones impresionan los materiales fotográficos, pudiendo por tanto obtenerse con ellos f.: los rayos cósmicos, registrando sus trayectorias; los rayos gamma, dando lugar a la gammametría, radiografía de gran interés en la industria; los haces de electrones a gran velocidad (microscopio electrónico); los rayos X, dando lugar a la radiografía médica, industrial, pericial, etc.; la radiación ultravioleta, de interés científico y técnico; la radiación visible (ésta es la f. más generalizada); la radiación infrarroja, de interés en muy diversos campos, como en astronomía, f. aérea, etc.
Existe un nuevo método de f. tridimensional, obtenida mediante la luz coherente de un laser (v.); este método recibe el nombre de holografía y los registros fotográficos obtenidos se llaman hologramas.Nos ocuparemos de la f. con radiación visible. La cámara fotográfica consta en esencia de los siguientes elementos: el cuerpo de la cámara (generalmente metálico y de muy diversos formatos); un dispositivo para colocar el material sensible; un visor para encuadrar la escena; un dispositivo de enfoque, de muy diversos tipos; un objetivo con diafragma y un obturador, siendo éste el elemento más importante de la cámara. La imagen se forma al pasar la luz a través del objetivo. La luz que actúa sobre el material sensible se controla con el diafragma y el obturador.El objetivo es un sistema convergente, formado por una o varias lentes (v.). La fidelidad de la imagen formada depende de la calidad del objetivo. Según el campo que cubran, los objetivos se dividen en: a) normal, cuando la distancia focal del objetivo es aproximadamente del orden de la diagonal del formato; b) gran angular, cuando la distancia focal es menor que la diagonal, con lo que el objetivo cubre un campo mayor, y c) teleobjetivos, cuando la distancia focal es mayor que la diagonal. Generalmente se utilizan combinaciones de lentes positivas y negativas para conseguir una dimensión mecánica más corta que la que correspondería a una lente de esa focal (fig. 3). Actualmente se emplean ya los objetivos de focal variable mediante desplazamientos de algunas lentes respecto a las otras, obteniéndose, con un solo objetivo, los efectos de un objetivo normal, otro gran angular y otro tele.El objeto del diafragma es graduar la luz que penetra en la cámara. Generalmente se utiliza el diafragma de iris, que está dotado de láminas móviles que permiten variar la apertura. El diafragma va incluido en la montura del objetivo y lleva marcada una numeración que designa la apertura relativa. Los números que indican la apertura se llaman números f, y conforme la apertura aumenta, el número f correspondiente se hace más pequeño. Actualmente existen dos sistemas de numeración de números f, pero en ambos la luz que pasa a través de cada número f es el doble de la que pasa por el número f que le sigue y la mitad del que le precede.La función del obturador es controlar el tiempo de actuación de la luz sobre el material sensible. Existen dos tipos básicos de obturadores: el situado entre los elementos del objetivo, llamado central, y el de cortinilla o de plano focal, situado delante del material sensible. Los obturadores centrales son aptos para controlar velocidades de hasta 1/500 seg.; los de cortinilla son más rápidos y pueden controlar velocidades de l/1.000 seg. y aun mayores. Actualmente se construyen los obturadores electrónicos, en los que la apertura y el cierre de los sectores se efectúa por efecto de un resorte, pero la velocidad de obturación está regida por un circuito electrónico.Existen cámaras de muy diversos formatos, desde los tamaños pequeñísimos, cámaras miniatura, hasta las de grandes formatos, como, p. ej., las empleadas en astronomía. Las más utilizadas son las que emplean tamaños de películas comprendidos entre 35 mm. (paso universal) y las que utilizan películas de 13 X 18 cm. He aquí algunos tipos especiales de cámaras: reflex de un objetivo, en las que el encuadre y el enfoque se hace a través del mismo; reflex de dos objetivos, en las que se encuadra y enfoca a través de uno de ellos y a través del otro se forma la imagen sobre la emulsión; automáticas, en las que la exposición está regulada por la luz que recibe el objetivo; robot, accionadas por motor; de procesado rápido, con los productos de procesado incluidos, en las que se obtiene un positivo en pocos minutos; panorámicas, que cubren grandes campos, de hasta 360°; de alta frecuencia, que pueden registrar más de un millón de imágenes por segundo, y otros numerosos y muy variados tipos.b) El receptor. Está constituido por los materiales sensibles que tienen que ser sometidos al proceso químico para la perpetuación de la imagen. Los materiales fotográficos están constituidos por un soporte (vidrio, celuloide, acetato, poliéster, papel, etc.) recubierto por una dispersión de haluro de plata cristalino en gelatina, llamada emulsión. Las emulsiones negativas llevan generalmente bromuro de plata y pequeñas cantidades de yoduro, mientras que las emulsiones para papel están constituidas por cloruro de plata, bromuro de plata o ambos. Las sales de plata sólo son sensibles a la radiación azul, pero puede extenderse su sensibilidad. Un material se llama ortocromático cuando su sensibilidad incluye la radiación verde, y si también abarca la radiación roja se llama pancromático.La luz que actúa sobre el material sensible, forma en él una imagen que no es visible (imagen latente); para hacerla visible es necesario someter el material a un tratamiento, generalmente químico, llamado revelado. Las sustancias empleadas en el revelado son de carácter reductor, las cuales reducen a plata metálica los cristales o granos de sal de plata (generalmente haluros) que han sido afectados por la luz. Después es necesario someter el material a un fijado, es decir, disolver la sal de plata residual, con el fin de que la imagen se haga permanente, pues de lo contrario se velaría al someterla a la acción de la luz. Con este proceso se obtiene un negativo fotográfico, es decir, una imagen en la que las claridades están invertidas: las grandes luces aparecen oscuras y las sombras claras. Para obtener una imagen con la gradación de claridades de la escena fotografiada, ha de repetirse el proceso tomando el negativo obtenido como objeto original. La imagen final, llamada positivo, puede obtenerse por ampliación del negativo, en una ampliadora, o por contacto, teniendo en este caso las dimensiones del negativo.c) La respuesta: exposición, densidad y contraste. Una de las diferencias fundamentales entre el ojo y el material fotográfico estriba en que el ojo responde a diferencias de luminancia, mientras que el material lo hace al total de iluminación recibida, o sea, el producto de la intensidad I por el tiempo t, llamada exposición,E=It.El efecto de la exposición sobre el material sensible es un ennegrecimiento que se mide por la densidad, que es el logaritmo de la relación entre la intensidad de la luz incidente y la intensidad de la luz transmitida:loD=1og-, Irsiendo Io=intensidad de la luz incidente e It=intensidad de la luz transmitida. La densidad depende de la exposición, pudiendo obtenerse la realición existente entre ambas. Para cada material y unas condiciones de procesado determinadas, se puede obtener una curva, llamada curva característica, que relaciona la densidad con el logaritmo de la exposición. A partir de esa curva se pueden estudiar muchas características del material, entre ellas el factor de contraste llamado y (gamma), que tiene gran interés. Los materiales fotográficos más utilizados présentan gammas comprendidas entre 0,5 y 5,0. Un material de gamma alta, tiene contraste elevado y reproduce pocos tonos de grises; este tipo de materiales se utiliza en trabajos de reproducción de dibujos, líneas, etc. Los materiales de gamma baja reproducen muchos tonos de grises y se emplean en f. de retrato, aficionado, etc., y siempre que sea necesario registrar escenas que presenten una amplia escala de luminancias.3. Fotografía en color. Las f. en color se logran registrando primeramente exposiciones fotográficas y convirtiéndolas después en imágenes en color. Por tanto es necesaria una cámara fotográfica para registrar las exposiciones, y una película de color en la que esas exposiciones puedan transformarse en color. Casi todos los sistemas fotográficos en color utilizados hoy día son tricromáticos. Estos sistemas pueden ser aditivos o sustractivos. En la síntesis aditiva, el color se forma por medio de los colores fundamentales, azul, verde y rojo, y en la síntesis sustractiva, por los colores secundarios, complementarios de los anteriores, que son: amarillo, magenta y cian. Estos colores, en la síntesis sustractiva, se emplean en forma de filtros para quitar a la luz blanca parte de sus componentes, ya que el filtro amarillo corta la luz azul, el magenta la luz verde y el cian la luz roja. Los métodos aditivos no se emplean actualmente; generalmente se utilizan los sustractivos.Una película de color consta de tres capas de emulsiones fotográficas (fig. 4): la capa 1 es sensible a la radiación azul, formándose en ella, después de procesada, colorante amarillo; la capa 2 es sensible a la radiación verde y se forma en ella colorante magenta; y la capa 3 es sensible a la radiación roja y en ella se forma colorante cian. Entre las capas 1 y 2 hay un filtro amarillo para evitar el paso de la radiación azul a las capas 2 y 3; ese filtro se destruye en el procesado.Cuando se quieren obtener diapositivas de color, ha de emplearse película de color de inversión y efectuar el procesado por inversión, obteniéndose de este modo la diapositiva ya acabada.Proceso de inversión (fig. 5). 1) Se expone la película y se revela en un revelador blanco y negro. 2) La luz blanca que proviene del objeto impresiona las tres capas de emulsión: la luz azul impresiona la capa 1, la luz verde la 2 y la luz roja la 3; en el revelado se forman imágenes blancas y negras (plata metálica). Después de un lavado, se expone la película a una luz blanca y se revela en revelador cromógeno. 3) Se forma plata metálica e imágenes en color en las capas no afectadas por el primer revelado. Luego se somete la película a un baño de blanqueo. 4) Se destruye toda la plata formada en ambos revelados, quedando la imagen en color. 5) En la diapositiva obtenida, vista por transparencia o proyección, aparecen los colores formados por las mezclas de colorantes existentes en cada capa: magenta +cian=azul, amarillo+cian=verde, amarillo+magenta =rojo, y amarillo + magenta + cian = negro.Si se desea obtener un negativo de color, se emplea película de color negativa, obteniéndose después del procesado un negativo de color en el que los colores son los complementarios del objeto original, siendo necesario obtener un positivo final que presente los colores de dicho objeto.Proceso negativo-positivo (fig. 6). 1) Se expone la película y se somete a un revelado cromógeno. 2) Las capas de la película se exponen del siguiente modo: donde actuó la luz blanca que proviene del objeto se impresionan las tres capas; donde actuó la luz azul se impresiona la capa 1, donde lo hizo la luz verde se impresiona la capa 2 y donde actuó la luz roja se impresiona la capa 3; en el revelado cromógeno aparecen las imágenes de plata y los colores correspondientes a cada capa. En este negativo se obtienen los colores complementarios del objeto original. Para obtener un positivo con los colores de dicho objeto es necesario obtener de este negativo un positivo. 3) El negativo obtenido es invertido, para colocarlo en la ampliadora. Este negativo se ilumina con luz blanca; las componentes de esta luz que pasan a través del negativo, cuyas capas actúan de filtros, impresionan las capas del material de color sot re el que se efectúa el positivado. 4) En el positivo, después del revelado cromógeno, se forma imagen y color en las capas expuestas. 5) El positivo puede ser observado por reflexión (papel), transmisión o proyección (película). Se observan los colores del objeto original, formados por la mezcla de los colorantes de las capas: magenta+cian= =azul, amarillo+cian=verde, amarillo+magenta =rojo, y amarillo+ magenta+cian=negro.Al tomar una f. en color hay que tener en cuenta la calidad de la luz que ilumina la escena y emplear la película adecuada (luz de día o artificial), y debe ajustarse muy bien la exposición, pues pequeños errores afectan a la calidad del color reproducido.V. t.: LENTES; Luz; COLOR.Mª ANGELA DE LA VEGA.
BIBL.: Enciclopedia Focal de Fotografía, ed. Omega, Barcelona 1960; C. B. NEBLETTE, La Fotografía: sus materiales y procedimientos, Barcelona 1958; C. E. KENNETH MEES, The Theory of Photographic Process, Nueva York 1948; K. NENNEY y B. DUDLEY, Handbook of Photography, 9 ed. Londres-Nueva York 1939.
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