Arcimboldo, Giuseppe

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Biografía GER

Pintor italiano, n. en Milán hacia 1527 y figura de capital importancia en el manierismo internacional de la segunda mitad del s. XVI. De familia de artistas, de origen alemán seguramente, se educó en Milán y trabajó algún tiempo - entre 1549 y 1551- como proveedor de cartones para las vidrieras de la catedral milanesa, juntamente con su padre Biaggio, que hubo de ser su primer maestro. Simultáneamente estudiaría con provecho los grabados alemanes del último gótico, tan difundidos por toda Europa y, como buen lombardo, los dibujo3 de Leonardo da Vine¡, especialmente los de significado caricaturesco, cuya huella es evidente en su producción personal. Casado con una alemana, aparece en Viena y luego en Praga desde 1562, al servicio del emperador Fernando 1 y de Maximiliano II, que en 1565 le nombró su pintor de corte. Ya no se movió de la órbita imperial hasta 1587 en que, a la muerte de Rodolfo II, regresó a Milán donde m. en 1593. Su personalidad caprichosa, imaginativa y mágica, reflejo típico de la sensibilidad del manierismo más refinado, encontró un admirable marco en la corte de Rodolfo II, el emperador que mejor encarna la introversión y el amor al capricho de su tiempo. Al parecer la labor de A. en la corte de Praga no fue sólo de pintor, sino también de consejero en asuntos artísticos y musicales y como agente de compras de las infinitas curiosidades que el Emperador atesoraba. A él se debe la invención de un órgano de colores, que fundía sonidos y tonos luminosos coloreados anticipando ideas de nuestros días. Obtuvo el nombramiento de conde palatino, cumbre de los honores a que podía aspirarse en aquellos tiempos.

La obra de A. sólo ha comenzado a ser estudiada y valorada en nuestros días, quizá como reflejo del interés que hacia él volcó el surrealismo, que vio en sus arbitrarias composiciones una afinidad, formal al menos, con su propio mundo expresivo. El sector más conocido de su producción lo constituyen las "cabezas compuestas", denominación inventada por el teórico Lomazzo, su contemporáneo. Son cabezas humanas constituidas por la agregación de infinidad de elementos tales como flores, hojas, ramas, frutos, y los más diversos objetos inanimados. Estas figuras tienen con frecuencia una significación cifrada o alegórico, significando los elementos (Serie del Museo de Viena) o las Estaciones (Museo de Viena, 1563; Colec. particular sueca, 1572; Museo del Louvre, 1573) cada una de ellas formada por los frutos de la correspondiente estación. Una excelente versión de la Primavera, formada por flores de todas clases guarda la madrileña Acad. de San Fernando. Esta técnica de asombro, "capricho" y maravilla, típicamente manierista la aplicó también al retrato como puede verse en su Rodolfo II (Museo de Praga) representado como una suma de hortalizas de otoño, no con intención caricaturista, sino simbólica, identificándolo conceptualmente con la divinidad latina Vertumnus. De todos modos, un cierto matiz irónico parece advertirse en algunas de sus composiciones de este tipo, como en su Bibliotecario, formado de libros o su Herodes, agrupación de cuerpos de niños. En algunos casos aplicó la misma técnica a figuras enteras, como la figura recostada del Otoño de la Pinacoteca de Brescia, y aun cultivó también con la misma intención simbólico-mágica el paisaje antropomorfo, con rocas, ríos y arbolado, agrupados hasta hacer sugerir un cuerpo humano o un rostro, como una plasmación vívida de las Metamorfosis ovidianas, libro de cabecera, del emperador Rodolfo y base inspiradora de todo el manierismo cortesano. Como ya se ha indicado anteriormente, la revalorización y el estudio atento de la personalidad de A. constituye una conquista reciente de la historiografía.

A. E. PÉREZ SÁNCHEZ.

BIBL.:B. GEIGER, Giuseppe Arciniboldi, Florencia 1954; LEGRAND Y SLUYS, Giuseppe Arcinboldi et les Arcimboldesques, Bruselas 1955; A. SVENS, Giuseppe Arcimboldo, "Simbolister 2, Malmóe 1957. V. t. la bibl. citada en MANIERISMO I.